千年前的杜甫，与挚友偶遇潭州，吟下千古绝唱；千年后的“杜甫”，与友人相逢江阁，再续千年诗篇。由明和集团与杜甫江阁联合出品的唐风互动夜游《喜相逢》焕新回归，2025又逢君，诚邀游客穿古越今，在飞檐斗拱的光影交织中，邂逅唐风古韵的千年共振。

创作谈一：制片人傅人杰

我眼里的杜甫江阁：小空间 大乾坤

          作为该项目制片人，我的核心职责在于整合资源、协调团队，从剧本创作阶段的深度打磨，到演员选角环节的严格筛选，再到现场排演过程中的细节把控，我们深知“小而美”空间的局限，并积极探索“小而精”的破局之道。

          【破场次之限，造“盲盒式”惊喜】杜甫江阁仅四层建筑，如何在有限空间内实现沉浸式体验的最大化？我们创新提出“破除场次概念”，将演出改为节目循环模式，有效增强了主力节目的密度，让游客能够随时“入戏”。江阁内外，我们精心布局了 8 场主题演艺和 7 场互动游戏，每一层均打造为独立剧情节点，观众可自主选择路线，用“拆盲盒”的形式打开杜甫江阁——开阁仪式，明灯逐层亮起，将入夜篇章的仪式感拉满；胧月清影里，公孙大娘以箫代剑，舞出“一舞成三圣”的英姿；明台丽姿上，李十二娘裙裾飞扬，演绎鼓舞的妙曼灵动；乐圣大会上，乐圣李龟年上演一出诗中有乐、乐中有舞；喜相逢里，潭先生与青年杜甫倾情述说诗史里的家国情怀……每一处都能偶遇意想不到的惊喜，像“拆盲盒式”探索一本立体的大唐诗集。

          【破空间之界，玩“垂直式”动线】方寸空间藏纳万象乾坤。通过垂直动线设计，打破平面布局的限制，让游客在上下穿梭中自然分流，既缓解了密集人流的压迫感，又通过空间层次变化激发游客探索欲——飞卷台，遇见公孙大娘剑舞显豪情、不良人功夫展侠义、香乃儿琴音吟衷肠；朱亭处，邂逅李十二娘鼓舞秀灵动，施美男妙语连珠笑开颜；临江水榭间，与潭先生对弈下棋，赢取诗签，与杜甫吟诗作对，飞花令里才思飞扬；转角处，偶遇着唐装的NPC，定格穿越盛唐的珍贵时刻……钟情剑舞，那就在飞卷舞台驻足流连；痴迷诗词，亦可在亲水平台与诗圣唱和。处处有惊喜、步步皆入戏，移步换景间，沉浸式体验一梦入盛唐的潭州风韵。

          【破单向叙事，创“强互动”生态】年轻人爱拍照、爱发朋友圈，我们就让他们“玩”起来——棋盘对弈，棋逢“潭先生”棋乐无穷；抛绣球，“千里”缘分绣球牵线；飞花令，盛唐无处不飞花；描眉点彩，淡妆浓抹总相宜……老配方趣味无穷，新佐料更添雅趣——投缘游戏，掷币投入心中所愿，所愿皆如愿；说诗解句，为杜甫诗句再赋新意；猜灯谜，解码中华文化谜语……我们通过“轻剧情、强互动”的策略打通了文化体验与社交传播的链路，让游客从“旁观者”升级为“故事推动者”。杜甫江阁的焕新，以“小空间”承载“大乾坤”，用“强互动”唤醒“深记忆”，让每一位游客，都能在这里找到属于自己的“喜相逢”。

创作谈二：创意导演肖舟

我眼里的杜甫江阁：小形式   大内核

          “小”在形式：以主题演艺、NPC互动、游戏机制等轻量化手段切入。“大”在内核：以“文化”为魂，让杜甫的诗句“活”起来，让文化记忆在夜游场景中 “苏醒”。

          【解题——以“重逢”为引】杜甫江阁是长沙的文化地标，承载着杜甫晚年的诗意与情怀。但传统静态的文物展陈很难让年轻人产生共鸣。杜甫当年在长沙写下的《江南逢李龟年》，本身就是一个关于“重逢”的故事——而千年后的今天，当你徘徊在二楼纪念厅，遇见杜甫与潭先生跨越时空的相逢；当你驻足四楼展示馆，邂逅乐圣与舞圣的的相逢；随处可见游客与杜甫、与盛唐文化的相逢，每一层楼，皆是“戏眼”，每一场相遇，皆为“重逢”。

          【解构——以“文化”为刃】每一个NPC都是盛唐文化的符号，乐圣李龟年、舞圣公孙大娘、茶艺师陆小羽，他们既是历史人物的 “活化”，又能通过对诗、对弈、解谜等互动，让游客真正 “入戏”。我们也加入了很多趣味互动游戏，比如 “飞花令”环节，既保留杜甫诗词的经典韵味，又加入现代调侃（如《甄嬛传》梗），让年轻人会心一笑；“说诗解句”用杜甫诗句解人生困惑，将古诗智慧与当代生活链接。

          正如杜甫在《江南逢李龟年》中写下的“落花时节又逢君”，我们想让游客成为这场千年重逢的主角，与诗圣对话、与大唐共舞，这也是我们做《喜相逢》的初心。

创作谈三：制作人刘前勋

我眼里的杜甫江阁：小巧思 大美学

          舞美设计：一步一景一画卷；服饰道具：一裳一饰一诗笺；品创产品：一品一物一唐缘 。

          【舞美之美，美在意境】蓬船芦苇，一汪明月清影婆娑；琉璃亭榭，衣香袂影皆是盛唐；飞檐斗拱、唐风灯笼，流光溢彩写意东方美学。在舞美的设计上，我们讲究“一步一景”，打造了“蓬船芦苇，明月清影”、“琉璃亭榭，衣香袂影”、“唐风灯笼阵”等沉浸式打卡场景，随手一拍皆是流动的诗意画境；唐风市集则还原了盛唐灯火长明的浓浓烟火气；新增的投缘游戏装置，将唐代投壶雅趣转化为互动体验；而 “喜相逢” 环节中，背景壁画与投影技术深度融合，让历史场景在虚实相生中 “复活新生”。

          【服化道之美，美在留白】盛唐之美，在于气象万千。盛唐时期的服饰真正诠释了东方的克制美学，不是大红大绿的堆砌，而是"云想衣裳花想容"的诗意留白。我们在保留盛唐美学的基础上，结合演员演艺进行了改良，公孙大娘的剑舞服收窄袖口，利落剪裁凸显英姿飒爽；李十二娘的鼓舞服衣袂飘飘，裙裾飞扬，尽显飘逸灵动，而杜甫的布衣则仿照唐代纺织工艺，让“诗圣”的文人风骨跃然眼前。同时，我们还为每一位NPC设计了专属的道具，如杜甫手中的扇子、李龟年的筚篥、公孙大娘以箫代剑，每一件道具均吻合人物演艺特性，又融入了现代审美。

          【品创之美，美在温度】文创产品是文化体验的延伸，我们筛选了一系列兼具实用性与文化符号的文创产品，如定制文创、非遗漆扇、古法香膏，化作可携带的诗意和传承……并引入了“文创冷泡茶”“江阁冰激凌”网红产品。游客还可妆点成盛唐人，披罗衣、点花钿、戴古饰、拍照打卡，游客在体验盛唐风雅的同时，也能带走一份文化的传承与温度。

          现场物料设计在延续东方美学的风格上巧妙融入杜甫江阁建筑元素及唐代诗词歌赋，譬如门票、诗签、送诗小卡等物料，江阁通宝则仿开元通宝形制，给足游客“持币闯盛唐”的仪式感。

          大美学里承载着对盛唐文化的敬畏与传承，让每一位踏入江阁的游客，都能感受到那份跨越千年的文化共鸣，让盛唐之美，在每个人心中生根发芽。

创作谈四：项目运营曾社武

我眼里的杜甫江阁：小切口  大运营

          “运营前置”对我们而言不是口号，而是让运营思维贯穿项目全生命周期。作为项目运营，我深知“小而美”空间的运营精髓，必须通过“文化”“技术”“数据”等小切口切入，摆脱文化体验的“昙花一现”，真正生长为可持续的文旅生命力。

          【文化切入：重构“诗性空间”】文化传承，不在“复刻”，而在“再造”。我们深入挖掘杜甫诗词和盛唐文化，重构“诗性空间”。从立项第一天起，我们就与策划、导演组并肩作战，我们不仅要求NPC演员兼具表演力和即兴互动能力，更注重他们对盛唐文化的理解能力。同时，我们全程参与校本修改，确保台词既贴合唐代语境，又能自然衔接现代梗。

          【技术切入：智能化场景联动】我们构建了智能集成控制系统，将灯光、音响、投影等子系统统一纳入，通过数字平台实现场景联动与参数精准调控。演出期间，中控技术人员全程驻场，实时监测设备运行状态，动态校准声光效果，确保各子系统无缝配合。同时，系统还配置了智能化“雨天模式”，一旦遭遇降雨等特殊天气，工作人员仅需一键操作，即可快速切换至适配场景，确保活动的正常运行。

          【数据切入：体验持续优化】我们建立了“数据-体验-迭代”的闭环。每日收集各点位互动数据、消费热力及游客评价，并快速形成优化方案，不停迭代内容以适应不断变化的市场需求。数据显示，#杜甫江阁 抖音话题播放量已突破3.9亿次，小红书“长沙必打卡”榜单TOP3。同时，采用“主题季”模式，每年度更新剧情、NPC人设与互动机制，在保留经典环节的基础上注入新玩法，既降低大规模改版的成本，又以持续新鲜感吸引游客复游。在业态规划上，我们通过前期客群调研与主题适配性分析，建立严格的商户筛选机制：淘汰与唐风调性冲突的快销品商户。

          我们深知，这只是一个开始，未来的路还很长。但我们坚信，只要我们以“小而精”为追求，在落实中“精准”把控细节，用“绣花功夫”雕琢体验，就一定能在“小而美”的文旅赛道上跑出加速度，创造更多“大惊喜”。

          周二-周日，每晚18:58等您来解锁，让我们相约杜甫江阁，在唐风古韵中续写大唐奇妙夜。

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